物我合一：傳統(tǒng)琢玉工藝審美研究

　　本書分六個章節(jié)展開論述：第一章是“以美石為玉：傳統(tǒng)認知中的識玉”。中國古人在生產(chǎn)勞動，尤其是石器加工的過程中，把玉從石中分化出來，廣泛用于禮器和飾品。琢玉工藝材料是不斷變化的，只要具備石之美者的標準，并納入琢玉工藝的材料都可以稱之為玉。第二章是“由物及人：歷史維度中的用玉”，從玉器發(fā)展歷史及不同時期人們用玉的價值取向，分析中國人在傳統(tǒng)審美觀念影響下對玉的品鑒，進而得出傳統(tǒng)審美維度中的玉識；第三章是“體物得神：空間維度中的賞玉”。中國人通過形、色、質(zhì)、意等角度來識玉。玉石形態(tài)各異，觀賞者在玉上感受自然生動、意趣盎然的形態(tài)；第四章是“匠心獨運：構(gòu)思過程的審料與治玉”，論述在構(gòu)思過程中琢玉藝人對材料的把握，分別從材美至上、循形借勢和留神破形等角度進行分析；第五章“因材施藝：加工過程的用料與攻玉”，論述琢玉藝人在加工過程中對材料的把握，分析順應材料量、體、形的加工用料和依照材料性能的工藝技術(shù)；第六章是“以已度物：傳統(tǒng)琢玉工藝中的材料觀”，歸納概括出貫穿琢玉工藝中的審美觀念，分別從由物見人、材為藝尊、惜料盡用三個角度論述。

　　姜坤鵬，中國藝術(shù)研究院藝術(shù)學博士，山東藝術(shù)學院副教授、高級工藝美術(shù)師、碩士研究生導師，中國工藝美術(shù)學會非物質(zhì)文化遺產(chǎn)工作委員會副秘書長，中國美術(shù)家協(xié)會會員。2016年以來，先后主持1個省部級創(chuàng)新團隊和4項省部級教學與科研項目，在《民族藝術(shù)》《美術(shù)》《南京藝術(shù)學院學報》（美術(shù)與設(shè)計版）等學術(shù)刊物發(fā)表論文30余篇，出版專著2部。學術(shù)成果獲得山東省高等學校人文社會科學優(yōu)秀成果二等獎、三等獎，慶祝中國**********社會組織百項優(yōu)秀成果優(yōu)秀獎，中國工藝美術(shù)學會論文評選一等獎、二等獎等多項科研獎勵。