做書這件事

001 序 言

第一章 字體：書的聲音
007 標題大聲，正文靜語
009 日文字體的兩大潮流之一
012 對匠人世界的向往
015 被遺忘的字體
018 讓字體在現(xiàn)代復蘇
021 “平成大改刻”的發(fā)端
023 為制作有魅力的字體
027 朝著百年之后

第二章 裝訂：在德國學習裝訂技術
033 屈指可數(shù)的裝訂大師
035 火花四濺的風景
037 成為獨立的工匠
042 機械化浪潮改變的風景
045 讀大學，還是去西德？
046 國度不同，但同樣是做書
049 技術一旦掌握，就會相伴一生
050 為自己裝訂書籍的文化

第三章 印刷：六疊大的活版印刷店
060 這里有文字的形狀
064 活版印刷人的經(jīng)歷
066 初中生，雕活字
070 接觸電子照相排版
074 一期一會的器具
076 不看稿檢字
079 活版印刷的工匠們
081 靠手藝吃飯
084 如今用活版印刷的意義

第四章 校閱：用校樣說話
091 第三者的銳利目光
095 不與人交往的孤獨的勞動
099 通過校樣與作者對話
103 入職對文學滿懷熱忱的出版社
107 重視校閱的社風
110 以文學立身
113 閱讀手稿，窺見作者思考的足跡

第五章 用紙：所有的書都是紙
121 作為工業(yè)制品的書
124 東北出產(chǎn)的書籍用紙
125 工廠的氣息
129 書籍用紙的革命
132 制作商業(yè)紙的難度
134 流入抄紙機中的中性紙
138 中川工廠的回憶
140 沒有色差的匠人技術
142 何謂“好紙”
144 技術之力超越過去

第六章 裝幀：宿于細節(jié)
149 妙趣橫生的“漱石本”
154 該有的東西都在它該在的地方
155 立志成為畫家的少年時代
159 第一次給書做設計
161 書是客人，裝幀設計師是助興師
163 設計在哪兒都能做
169 想要放在手邊的書
173 承襲平野老師的記憶
175 時代的產(chǎn)物
177 對美的書的向往

第七章 版權代理：海內外圖書的橋梁
182 想用其他語言出版
184 海外與日本的不同
186 編輯與版權代理的會議
189 戰(zhàn)后塔特爾的起步
191 湯姆·森的存在感
195 對作品的絕對嗅覺
198 新的橋梁

第八章 童書：孩子的書，大人來寫
206 堅持創(chuàng)作面向孩子的故事
207 遇見“自己的書”
210 “讀書”與“聽書”
211 不因一己之便改變主人公的人物性格
213 下一頁會有什么
217 從幻想到閱讀
219 和《魔女宅急便》一樣的心情
222 寫故事，就是魔法

225 后 記