形象嬗變的美學探究

序
第一章 緒論
第一節(jié) 邏輯與歷史結合的研究理路
一、理論源起：何為形象
二、歷史維度：形象何來
三、本書框架
第二節(jié) 形象思維研究綜述
一、自發(fā)的形象思維研究
二、自覺的形象思維研究
三、科際整合的形象思維研究
第二章 藝術形象的邏輯辯證
第一節(jié) 藝術的源起
一、藝術起源的幾種觀點
二、藝術源起背后的人類意識
第二節(jié) 自我的覺醒——人類意識
一、什么是意識
二、意識的物質基礎
三、人類意識的形成
四、人類意識的特點
第三節(jié) 藝術的本質
一、“藝術”的詞源探析
二、藝術本質的幾種歷史觀點
三、藝術的概念本質
第四節(jié) 藝術形象
一、“形象”的詞源探析
二、藝術形象的實質
第三章 見山是山：前藝術期的藝術形象
第一節(jié) 蒙昧時期的藝術形象特征
一、世界的形象性：形象存在的先驗根據(jù)
二、意識混沌時期的自然形象
第二節(jié) 原始人的思維特點
一、巫術的詩意世界
二、原始形象思維
第三節(jié) 圖騰的藝術形象性
一、什么是圖騰
二、中華民族的象征：龍鳳圖騰
第四節(jié) 原始藝術形式
一、詩樂舞合一
二、實用裝飾藝術
三、原始巖畫
四、原始建筑
第四章 見山不是山：古典藝術期的藝術形象
第一節(jié) 古典藝術形象概述
一、象之意義的獲得：形象
二、視覺藝術的形象
三、非視覺藝術的形象
四、鏡像的比喻
五、藝術家族相似之
第二節(jié) 歷史與文明的載體——文字形象
一、語言、文字的產生
二、漢字形象
三、書法
第三節(jié) 實用與審美的交融——建筑形象
一、建筑的特點
二、園林建筑
第四節(jié) 立體與平面的互滲——雕塑形象
一、雕塑的特點
二、人物雕塑背后的意味
第五節(jié) 似與不似的辯爭——繪畫形象
一、繪畫的創(chuàng)作過程
二、繪畫的變遷
第六節(jié) 意識與精神的浸染——文學形象
一、文學的產生、流變
二、神話的精神內蘊
三、神話中的生死意識
四、其他文學作品的形象性表達舉例
第七節(jié) 在與不在的困惑——音樂形象
一、“知音”的歷史誤讀
二、“音”的存在實質
三、“知音”的啟迪
第五章 見山只是山：時尚藝術期的藝術形象
第一節(jié) 讀圖時代藝術面臨的尷尬處境
一、“狼來了”：視圖時代的來臨
二、藝術的處境
第二節(jié) 藝術形象的時代新貌
一、形象的現(xiàn)代審美內涵
二、背景與表現(xiàn)
三、藝術的當代迷失
四、形象的背后
第三節(jié) 讀圖時代閱讀模式的變革
一、讀圖時代的“讀圖”
二、個案研究：當代大學生閱讀現(xiàn)狀調查
三、有話不好說——從《手機》來看當下語言的遮蔽性
第四節(jié) 當代藝術類型的淪落——以音樂為例
一、音樂的“流行”
二、流行音樂的特殊性——音樂本身因素的邊緣化
三、音樂的墮落？新藝術門類的產生？
第六章 藝術的可能性前景展望
一、正面現(xiàn)實：重提人文性
二、面對明天：走出生活看生活
附錄：參考文獻
一、專著
二、期刊文章
后記