清華美術(shù)·卷9：消費文化的藝術(shù)鏡像

　　17世紀(jì)以后，在歐洲實證主義風(fēng)靡一時，推進(jìn)了實驗科學(xué)的發(fā)展，科學(xué)與技術(shù)的發(fā)現(xiàn)與發(fā)明層出不窮，改變了人類對自然的認(rèn)識，同時亦改變了人類在自然界的位置。隨后在英國發(fā)端的工業(yè)革命逐漸成為歷史的大趨勢，并相繼產(chǎn)生了機械化與自動化的生產(chǎn)方式，逐步替代了傳統(tǒng)的手工勞作，開創(chuàng)了標(biāo)準(zhǔn)化與批量化的時代，極大地提升了生產(chǎn)力，實現(xiàn)了傳統(tǒng)意義上無法想象的物質(zhì)的空前豐富，最終催生了平民社會。三百余年來，這一進(jìn)程不僅未曾停止，而且始終處于加速運轉(zhuǎn)的狀態(tài)，終于迎來了以消費為主導(dǎo)的社會。今天看來，這一趨勢已經(jīng)難以逆轉(zhuǎn)了，因其背后推演這一社會特征的制度格局已經(jīng)根深蒂固，幾乎所有國家都已被卷入這一漩渦之中，國家與國家之間的利益博弈有意無意問成為消費膨脹的最大推力。消費已經(jīng)近于一種信仰，無所不在，使人類社會享受其成果的同時亦遭遇了殃及生存安全的危機。最顯性的危機是對生態(tài)的破壞，這包括對大氣、土壤、水的污染和對不可再生資源的掠奪性開采。早在20世紀(jì)50年代，羅馬俱樂部即已對此提出警告，如今這已成為人類社會的共識。但是半個世紀(jì)過去了，這一形勢并未得以遏制，《京都議定書》等一系列相應(yīng)協(xié)議、法規(guī)也未能對改變這一形勢產(chǎn)生決定性的影響，人們?nèi)匀簧钕萦诶娼侵鸬奈：χ?。危機的另一方面是隱性的，但其對人們心智的侵蝕也許更為深重，它摧毀了人們與自然和諧相處的價值系統(tǒng)，破壞了人與人之間、人與自然之間作為命運共同體的價值規(guī)則，使人們遠(yuǎn)離崇高，沉迷浮華，眷戀眼前，漠視未來，在樸實與尊嚴(yán)面前變得木訥與遲疑，不再仰望星空追溯人生的終極意義，人們的心靈或因此而陷入永無好奇心的寂寥。也許這一切太過于危言聳聽了，歷史的經(jīng)驗告訴我們，愈漸趨于合理是人類社會演進(jìn)過程中的基本秩序，但是人們還是希望其危害結(jié)束得愈早愈好，因為其危害延續(xù)得愈久，人類社會為之付出的代價愈大。藝術(shù)亦被裹挾在這樣的歷史情景之中?！八囆g(shù)的終結(jié)”，“藝術(shù)日?；?、生活化”，“人人都是藝術(shù)家”等觀念的濫觴都是這一情景的衍生結(jié)果，當(dāng)然藝術(shù)是不會終結(jié)的，藝術(shù)的日常化、生活化則決定于對藝術(shù)的理解，而不決定于藝術(shù)存在的現(xiàn)實，至于人人都是藝術(shù)家則在事實上無異于對社會層面藝術(shù)生成與存在機制的誤讀。一個平等的社會并不意味著價值權(quán)重的均質(zhì)化，一切事物就其存在的現(xiàn)實而言，都不可避免地會有高低輕重的差異，這些差異本身亦即事物的是非，即使果真有人人都是藝術(shù)家的時代，到那時亦一定會有較好的藝術(shù)和比較一般的藝術(shù)的區(qū)別，而對是與非的判斷則決定著人類的命運。

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