動畫概論

Chapter 1 創(chuàng)意、媒介及風(fēng)格
1.1 創(chuàng)意（Concept）
1.1.1 構(gòu)思
1.1.2 研究工作
1.1.3 觀眾
1.1.4 作品價值定位
1.1.5 收集反饋意見
1.2 媒介（Medium）
1.2.1 主要動畫媒介
1.2.2 制作媒介
1.2.3 發(fā)行及播放媒體
1.3 風(fēng)格（StyLe）
1.3.1 圖形設(shè)計
1.3.2 運動方式
Chapter 2 敘事策略
2.1 敘事結(jié)構(gòu)（Structure）
2.1.1 慣用形式
2.1.2 敘事設(shè)計
2.1.3 影片長度
2.1.4 關(guān)于結(jié)構(gòu)上的其他問題
2.2 圖像表現(xiàn)（Presenting Images）
2.2.1 剪輯
2.2.2 攝影學(xué)
2.3 聲音（Sound）
2.3.1 動畫中的聲音
2.3.2 配音的構(gòu)成元素
2.4 顏色（Color）
2.4.1 顏色的要素
2.4.2 色相
2.4.3 色溫
2.4.4 色值
2.4.5 純度
實踐應(yīng)用
聲音的魅力（Hearing Sound）
色彩的活力（Dynamics of Co Lor）
色彩的韻律（Co Lor Rhythms）
塑造角色性格（Developing Personality）
Chapter 3 前期制作
3.1 人員（Personnel）
3.2 創(chuàng)意開發(fā)（Deve Loping the Concept）
3.3 項目推廣（Pitching the Project）
3.4 劇本創(chuàng)作（Scripts）
3.5 聲音設(shè)計（Sound Design）
3.6 節(jié)奏（Timing）
3.7 動畫分鏡頭（Storyboard）
3.8 動態(tài)分鏡頭（Animatic）
3.9 設(shè)計稿（Layout）
3.9.1 安全框參照圖
3.9.2 畫面分層
3.9.3 定格動畫的設(shè)計稿制作
3.10 制作檔期及預(yù)算（Scheduling and Budgeting）
3.11 市場營銷及推廣（Marketing and Promotion）
3.12 版權(quán)和所有權(quán)（Rights and Ownership）
3.13 工作室（Studio）
3.14 風(fēng)格設(shè)定（Style Guides）
3.15 前期測試（The Test Run）
Chapter 4 中期及后期制作
4.1 制作（Production）
4.1.1 繪畫類動畫
4.1.2 GIF和FLASH
4.1 3 定格動畫
4.1.4 線框式的數(shù)字圖像
4.2 后期制作（Post—Production）
4 2.1 剪輯
4.2.2 影片發(fā)行
4.2.3 文件存檔
4.3 細節(jié)完善（Final Details）
4.3.1 首映
4.3.2 藝術(shù)節(jié)
實踐應(yīng)用
動作的節(jié)奏（Timing Action
使用畫框（Deve Loping FraMes）
鐵絲黏土偶類角色（Twisted Wire and C Lay Figure）
Chapter 5 早期電影設(shè)備
Chapter 6 直接電影制作之實踐與表現(xiàn)
Chapter 7 直接電影制作之影像、聲音與集體經(jīng)驗
Chapter 8 混合媒介與繪畫
Chapter 9 水性與油性媒介
Chapter 10 定格動畫：創(chuàng)作技巧概覽
Chapter 11 實拍類動畫
Chapter 12 數(shù)字媒介與計算機動畫
Chapter 13 數(shù)字影像
實踐應(yīng)用
術(shù)語表